关效宇与演员交流。 河南豫剧院青年团供图本报全媒体记者 王峰 黄亚芳 本报通讯员李 仪佳9月19日晚，第六届豫剧艺术节在郑州开幕，豫剧《孔雀东南飞》同日在郑州首演。10月16日，豫剧《妇好》将作为本届豫剧艺术节闭幕大戏在郑州上演。这两部大戏均由河南豫剧院青年团打造，河南豫剧青年力量的成长正通过一部部戏呈现。58岁的河南豫剧院青年团团长关效宇已在豫剧行业耕耘46年，接手青年团13年，亲历团队从“房无一间、地无一垄、钱无一分”，到成为一支豫剧界生力军的奋斗历程。立团：从“三无剧团”到豫剧新军2009年，时任河南豫剧院院长的李树建和副院长丁建英6次进京，积极与中国戏曲学院沟通协商，该院表演系在这一年招收了首届豫剧本科生，这是中国戏曲学院首个京外纯剧种本科班，豫剧历史上从此有了本科生。2013年7月，河南豫剧院恢复建制，2009级豫剧本科生同年毕业，河南豫剧院在全面接收的基础上，又在全国公开招聘30余名演职人员，河南豫剧院青年团从此组建。最初，青年团班底只有十几个人，演员们每天练功，内心很焦灼。2013年10月，青年团演员杜永真发了一个朋友圈：“想演戏、想演戏、想演戏……”关效宇看在眼里，痛在心里。青年团一边全国招聘，一边借服装排戏。当时没有固定的排练场地，排戏就用其他团的排练厅；演员没地方练功，就去人民公园练。关效宇还租下电影院放映厅改成排练厅，《白蛇传》《情满合欢寨》《向警予》《马金凤》等多部大戏在此诞生。2022年初，青年团搬到了河南豫剧大剧院。“冬练三九、夏练三伏是大家的日常，他们唯一能做的就是坚守。作为团队的大家长，我能做的是尽自己的最大能力做好服务保障，成为坚强后盾。”关效宇说。 磨人才：因人定戏，以戏育人“剧团最难管的是人，最宝贵的也是人。”关效宇明白，管理者不但要懂戏，还要懂人，更要懂得把合适的人放到合适的戏里。13年来，青年团坚持“因人定戏、以戏育人”。吴素真凭《白蛇传》摘得第29届中国戏剧梅花奖；杜永真通过《穆桂英大破天门阵》成功破圈；王玉凤挑起《红梅记》《孔雀东南飞》大梁；李焕娜个头瘦小，关效宇却看中她洪亮的嗓音和舞台爆发力，坚持培养，如今她在《穆桂英挂帅》《五世请缨》中圈粉无数。青年团非常注重师徒传承。关效宇介绍，经过多年努力，青年团在“常、陈、崔、马、阎”及“唐派”、“牛派”、“李（树建）派”等各大流派都有了传承人，现在的青年团是涵盖豫剧流派最多的一个院团，“流派纷呈、百花争艳”成为一大特色。“舞台就是最好的成长地。”关效宇说，在重点剧目、重大活动中成长，努力推出一大批技艺有高度、表演有厚度、塑造有深度的优秀豫剧表演人才，也就是我常说剧团的“四梁八柱”。关效宇经常给年轻演员提到“德艺双馨”。在他看来，德在前，艺在后，从艺先从德，常香玉“戏比天大”，马金凤耄耋之年仍登台，都是豫剧人的榜样。“技艺的高/span>探市场：商演养团，出圈破局演戏需要钱，钱从哪里来？需要演员们一场场唱出来，关效宇知道，走市场，是青年团活下去、活得好的唯一出路。关效宇回忆，当时李树建院长带着青年团闯市场时登台介绍：“我叫李树建，这是河南豫剧院的青年团，他们比我唱得都好。”在关效宇看来，正是这种“扶上马，送一程”的精神，让青年团慢慢被看见。关效宇深知，随着时代的进步和人们审美的提高，豫剧要变，于是利用团队年轻化、专业化和规范化的优势，在“老戏新演”上持续发力，将《芦花记》《穆桂英大破天门阵》等传统剧目深加工、再提高，让传统剧目焕发新活力，另外还不断探索新的演出形式，推出小剧场版《南华经》《梵王宫》以及沉浸式小剧场版阎派《秦雪梅》等。据不完全统计，自成立以来，青年团共计线下演出4000余场，平均每年演出300余场、受众近千万人次。青年团还推出折扇、帆布包、胸针、短袖等文创产品，并根据网络传播的特性用短视频推广豫剧。学戏出身，当过武生，既上台唱过戏，又拍过电影，在“戏”里兜兜转转46年，关效宇把人生珍贵的13年给了青年团。关效宇清楚，豫剧行当面临大师隐退、人才断代的问题，如何培养人才和留住人才是当务之急，“比如南方一些院团给演员提供保底年薪、二次转岗机会，其剧场运营方法也值得我们学习”。关效宇说：“我刚接手青年团时45岁，现在58岁。再有两年退休，我这13年没有白坚守。这批人在全国已经有分量了，豫剧后继有人。”回望青年团的13年成长路，关效宇对每一步都刻骨铭心，看着那些年轻的面孔，在舞台上一点点成长，从最初的紧张青涩，到如今独当一面，成为豫剧事业新的顶梁柱，他感到很欣慰。关效宇说：“回头看看自己这大半辈子，就干了豫剧这一件事，但我觉得人一生能把这一件事做好、做精，那就值了。”举报/反馈
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